Union ou danse "flexible" ? Danse politicienne ou politique?

Saburo Teshigawara:
"Un corps est un être sensible. Je dis à mes danseurs : "Soyez fragiles, soyez honnêtes. Vous n'avez pas besoin de force et vous n'avez pas besoin de faire semblant". Quand je me pose la question de savoir de quoi vient la danse, la réponse est qu'elle vient de la fragilité. La fragilité est flexible. Et ce qui est flexible est plus fort. Une matière forte se casse facilement, une matière flexible se casse moins. Notre corps est flexible et fragile. Sa force est là.

Et la méthode des barres flexibles de Wilfride Piollet!

Méthode de danse comportant des exercices transcrits dans les notations Laban, Benesh et Conté. Pour avoir été l'interprète des grands ballets classiques et néo-classiques, W. Piollet a observé l'importance de la gravité comme source de connaissance de soi, de concentration, de créativité. Dans ces exercices d'entraînement, elle a donc remplacé l'appui physique et sécurisant de la main posée sur la barre traditionnelle par un appui imaginaire destiné au corps dans sa totalité.

"La forêt de Quinconces": danse de oufs!

Un film de Grégoire Leprince-Ringuet où deux scènes dansées magistralement nous rappellent que l'action, l'intrigue est souvent portée, transportées par l'acte chorégraphique: il y a un avant et un après la danse!
Scènes emblématiques tournées dans un vieux théâtre derrière le rideau de scène et devant: dévoiler l'obscène, le mystère comme le foyer de l'opéra de Paris, caché derrière le grand rideau!

Ondine et Paul se sont aimés. Quand elle le quitte, il jure qu'il n'aimera plus. Pour se le prouver, il poursuit la belle Camille, qu'il compte séduire et délaisser.

Mais Camille envoûte Paul qu'elle désire pour elle seule.
Et tandis qu'il succombe au charme de Camille, Paul affronte le souvenir de son amour passé.

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Grégoire Leprince Ringuet, qui s’autorise des détours par la comédie musicale, applique à la poésie le principe de ce genre : sans discontinuité apparente avec leur vie ordinaire, les personnages de La Forêt de Quinconces se trouvent brusquement embrasés d’une fièvre verbale à la hauteur des sentiments qu’ils se portent, et conversent alors éperdument, en vers.

Tombant parfois dans l’ornière du théâtre filmé, cet étrange objet trouve aussi dans une mise en scène inégale de vrais moments de grâce. Le texte, en revanche, est du début à la fin stupéfiant, presque rageur dans son 

Solo, le doute m'habite! Decouflé, pas gonflé!