Départ pour le salon!
dimanche 28 février 2016
Crazy Horse au Salon de l'Agriculture: cow show en Limousine !
Départ pour le salon!
Odette Joyeux, super star!
Film de Claude Autant-Lara (France, 1945). Scénario : Alfred Adam et Jean Aurenche. NB. 95 mn. Avec Odette Joyeux, Pierre Larquey, François Périer, Jean Desailly, Jacques Tati.
Genre : poésie surannée.
Une toute jeune châtelaine, Sylvie, rêve tendrement à un beau fantôme, le « chasseur blanc » dont le portrait orne sa chambre. Or son père, endetté, veut vendre le tableau... Léger comme une plume, un Jacques Tati transparent navigue d'escaliers monumentaux en salles d'armes. La douceur de son sourire, la naïveté de ce « trucage » donnent le ton de cette rêverie délicatement surannée. Fable sur le passage de l'enfance à l'âge adulte - Sylvie va se détacher de son fantôme pour découvrir un amour plus terrestre -, le film flotte en état de béatitude, du regard étoilé d'Odette Joyeux à la tendresse palpable qui émane des personnages. Tout exhale une poésie d'un autre âge, somnambule, désuète et touchante, à laquelle on succombe avec délice.!
"Tous en scène": Vincente Minnelli: le retour!
Acteur sur le retour, Tony Hunter (Fred Astaire) se voit proposer par un couple de scénaristes la participation à un nouveau spectacle léger et divertissant. Le metteur en scène pressenti, Jeffrey Cordova (Jack Buchanan), imbu de sa personne, donne comme partenaire à Tony la danseuse classique Gabrielle Gerard (Cyd Charisse). Mais la mésentente entre les deux est immédiate, notamment parce que Gabrielle est plus grande que Tony. Le spectacle léger est transformé en une sombre adaptation de Faust et s'avère un four. L'équipe décide de remettre sur pied le spectacle initialement prévu et tourne en province avant la grande première new-yorkaise.
Produit par Arthur Freed pour la MGM dans la foulée de Chantons sous la pluie, Tous en scène en partage de nombreux points communs : même duo de scénaristes pour les deux films, histoire d'un échec d'une production et comment la relancer, même groupe de trois hommes et deux femmes, les longues séquences musicales finales Broadway Melody etGirl Hunt, les deux numéros-manifestes Make 'Em Laugh et That's Entertainment, etc.
Mais outre sa qualité esthétique, témoignant d'un genre au mieux de sa maturité, le film va plus loin dans le mordant des caractères et des situations, les conflits y sont plus crédibles, et surtout offre un miroir du réel légèrement vertigineux : en 1953, Fred Astaire a 54 ans, et n'a plus son aura des années 1930 ; le couple d'amis scénariste est presque un autoportrait de ceux du film Betty Comden et Adolph Green ; l'aversion d'Astaire pour les partenaires plus grandes que lui était bien réelle ; le personnage de Cordova est largement inspiré de José Ferrer ; jusqu'au titre original, The Band Wagon, par ailleurs complètement anecdotique dans le film, qui est celui d'une revue créée à Broadway par Astaire et sa sœur Adele en1931.
La chanson finale du film, That's Entertainement!, est devenu emblématique de ce deuxième âge d'or de la comédie musicale, au point de devenir le titre original d'un film d'anthologies du genre, Il était une fois Hollywood sorti en 1974, dont le succès engendra deux suites en 1976 et 1994.
Parmi les séquences les plus remarquables sont souvent cités le pas de deux dans le parc d'Astaire et Charisse (Dancing in the Dark, probablement l'un des plus parfaits jamais filmés), le numéro des triplés (Triplets) et celui d'Astaire dans le parc de jeux (Shine on Your Shoes).
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